Trong quá trình sáng tác âm nhạc, có những khoảnh khắc tưởng như bạn đã mất hoàn toàn khả năng kết nối với cảm xúc – dù cho bạn đã mở sẵn đàn, giấy bút, phần mềm thu âm hay thậm chí là cả một vòng hợp âm yêu thích. Bạn biết mình có điều gì muốn nói, nhưng mọi từ ngữ, giai điệu đều trở nên gượng gạo, sáo rỗng, không đủ sức biểu đạt.
Đó chính là lúc bạn đang rơi vào trạng thái được gọi là “block” cảm xúc – một hiện tượng phổ biến không chỉ ở người mới bắt đầu, mà cả những nhạc sĩ chuyên nghiệp lâu năm cũng không tránh khỏi.
Ví dụ thực tế: Có một giai đoạn tôi được mời sáng tác ca khúc cho một dự án phim ngắn, yêu cầu là phải hoàn thành trong 10 ngày. Nhưng suốt 4 ngày đầu, tôi không thể viết được gì ngoài một vài câu nháp cứng nhắc và rời rạc. Dù có thời gian, thiết bị, công cụ… tôi vẫn cảm thấy trống rỗng. Không phải tôi thiếu kỹ năng – mà tôi không cảm thấy gì để viết cả. Cảm xúc bị tắc nghẽn, như có một lớp sương mù giữa trái tim và cây đàn.
Bài viết này sẽ giúp bạn hiểu sâu hơn về trạng thái “block” cảm xúc, tại sao nó xảy ra, và quan trọng nhất – làm thế nào để vượt qua nó một cách hiệu quả. Những gì tôi chia sẻ không chỉ dựa vào trải nghiệm cá nhân, mà còn từ các nguyên lý tâm lý sáng tạo và thực hành thực tế của nhiều nhạc sĩ chuyên nghiệp.
1. Hiểu đúng về “block” cảm xúc trong sáng tác
1.1. “Block” cảm xúc là gì?
“Block cảm xúc” (emotional block) là hiện tượng khi bạn không thể kết nối được với cảm xúc nội tâm của mình để viết ra lời nhạc hay giai điệu, dù có thể bạn vẫn biết kỹ thuật sáng tác.
Khác với “writer’s block” thuần túy về ý tưởng, block cảm xúc không nằm ở chỗ bạn không biết viết gì, mà ở chỗ bạn không cảm được gì để viết.
Dấu hiệu nhận biết:
Bạn viết lời bài hát nhưng cảm thấy “giả”, thiếu chân thật.
Những giai điệu bạn viết ra nghe cứng nhắc, không có hồn.
Bạn viết được một đoạn, rồi xóa đi ngay vì cảm thấy “chưa đúng”.
Bạn cảm thấy lo âu, bồn chồn khi nghĩ đến việc phải sáng tác tiếp.
Ví dụ thực tế: Một học viên từng chia sẻ: “Em mở máy thu âm, có beat, có hợp âm, nhưng em cứ ngồi nhìn micro 3 tiếng mà không viết được gì. Cứ như trong lòng mình trống rỗng vậy.” Đây là biểu hiện điển hình của block cảm xúc – không phải không có ý tưởng, mà là không có cảm hứng để kết nối với ý tưởng đó.
1.2. Nguyên nhân phổ biến gây ra block cảm xúc
Hiểu đúng nguyên nhân là bước đầu tiên để giải quyết tận gốc. Dưới đây là những nguyên nhân thường gặp:
a. Căng thẳng kéo dài, thiếu ngủ
Khi cơ thể mệt mỏi, hệ thần kinh khó tiếp nhận và xử lý tín hiệu cảm xúc sâu. Việc sáng tác đòi hỏi sự hiện diện cảm xúc cao độ – điều không thể nếu bạn đang kiệt sức.
Ví dụ: Bạn cố gắng hoàn thành deadline viết bài hát sau một tuần thức khuya, kết quả là đầu óc mụ mị, mọi thứ đều “dở dang”.
b. Áp lực deadline hoặc kỳ vọng từ người khác (hoặc chính mình)
Khi sáng tác vì “phải viết”, não bộ chuyển sang trạng thái phòng thủ. Bạn lo lắng bài hát không hay, không đạt chuẩn → dẫn đến tê liệt cảm xúc.
Ví dụ: Một nhạc sĩ indie chia sẻ: “Tôi từng nhận lời viết 1 bài hát theo đơn đặt hàng, và càng cố gắng viết cho hay, tôi càng cảm thấy mất kết nối với chính mình.”
c. So sánh với người khác, mất động lực nội tại
Bạn nghe người khác ra nhạc mới liên tục, hàng trăm ngàn lượt nghe, và bắt đầu nghi ngờ giá trị bản thân. Từ đó, cảm xúc tự nhiên bị bóp nghẹt bởi sự so sánh và mặc cảm.
Ví dụ: “Bài người ta viết mượt mà vậy, còn mình thì như học sinh lớp 1 học vần…” – Nếu bạn từng nghĩ như vậy, khả năng cao bạn đang rơi vào trạng thái block.
d. Thiếu trải nghiệm sống – không còn nguyên liệu cảm xúc
Cảm xúc thật thường bắt nguồn từ những va chạm cuộc sống: một câu chuyện tình, một lần tổn thương, một buổi sáng bình yên bên ly cà phê…
Nếu bạn chỉ “ở trong phòng làm nhạc cả tuần”, bạn đang thiếu nguyên liệu để nhạc bật ra từ cảm xúc.
Ví dụ: Khi tôi từng dành suốt 2 tuần chỉ để sản xuất và phối khí, tôi gần như “cạn” ý tưởng lời. Nhưng sau 1 chuyến đi ngắn ra biển – chỉ ngồi nhìn sóng vỗ và lắng nghe người dân kể chuyện đời – tôi về và viết được 2 ca khúc chỉ trong 1 ngày.
Tóm lại, block cảm xúc không phải vì bạn kém cỏi hay thiếu tài năng. Đó là một tín hiệu tự nhiên cho thấy bạn cần:
Lắng nghe bản thân nhiều hơn
Giảm áp lực “phải viết ra cái gì đó hay”
Và sẵn sàng bước ra khỏi vùng an toàn để sống – rồi nhạc sẽ tự trở lại.
2. Dấu hiệu bạn đang gặp “block” cảm xúc
Nhận diện sớm các dấu hiệu của block cảm xúc sẽ giúp bạn chủ động điều chỉnh và tránh rơi vào trạng thái trì trệ kéo dài. Dưới đây là những dấu hiệu phổ biến nhất:
2.1. Bạn cảm thấy “trống rỗng” trước nhạc cụ
Bạn mở đàn, bật phần mềm, nhìn trang giấy trắng… nhưng hoàn toàn không cảm thấy hứng thú, không biết bắt đầu từ đâu.
Dù có ý tưởng, nhưng bạn lại không thấy cảm xúc nào thúc đẩy để phát triển nó.
Ví dụ: Tôi từng có một buổi chiều 4 tiếng ngồi bên đàn piano. Mỗi lần đặt tay xuống phím, tôi lại dừng sau vài nốt, vì trong đầu tôi chỉ nghĩ “nó không đủ đặc biệt”.
2.2. Bạn viết ra nhưng ngay lập tức… tự xoá
Những dòng nháp vừa xuất hiện đã bị bạn xóa đi chỉ vì cảm thấy “chưa đủ hay”, “nghe sáo rỗng”, “giống ai đó”, “không đúng tâm trạng”.
Đây là biểu hiện của tự phán xét quá mức, cản trở sự tự do sáng tạo ban đầu.
Ví dụ: Một bạn học viên chia sẻ: “Em viết được 6 câu, rồi đọc lại và xóa ngay vì nghĩ không có chiều sâu.” Thực tế, câu chữ cần được cho phép tồn tại trước, rồi mới chỉnh sửa sau.
2.3. Bạn né tránh hoặc trì hoãn việc viết nhạc
Thay vì viết nhạc, bạn bắt đầu dọn phòng, lướt mạng, kiểm tra email… liên tục.
Bạn tự nhủ “để mai rồi viết”, nhưng điều đó lặp lại nhiều ngày liền.
Thực tế: Đây không đơn thuần là lười biếng. Đó là cơ chế phòng vệ của não bộ khi bạn sợ mình sẽ thất bại hoặc “viết không hay”.
2.4. Bạn không còn cảm thấy gì khi nghe nhạc (kể cả nhạc cũ của mình)
Những bài hát từng khiến bạn xúc động nay nghe qua như âm thanh vô nghĩa.
Nhạc không còn là nơi chốn để bạn “giải tỏa” mà trở thành gánh nặng.
Ví dụ: Một nhạc sĩ tâm sự: “Tôi mở lại bản demo cũ, từng thấy nó rất cảm xúc, giờ nghe lại thấy chán, thấy tầm thường.”
3. Chiến lược ứng phó hiệu quả – giúp bạn vượt qua block cảm xúc một cách chuyên nghiệp
a. Tạm dừng một cách có chủ đích
Thay vì ép bản thân “phải viết ra gì đó ngay hôm nay”, hãy cho mình nghỉ ngơi có định hướng – không phải để bỏ cuộc, mà để “nạp lại cảm xúc”.
Cách làm:
Tắt công cụ sáng tác trong 24–72 giờ.
Dành thời gian làm những việc nuôi dưỡng nội tâm:
Xem lại một bộ phim đã từng khiến bạn xúc động.
Gặp gỡ một người bạn cũ – người biết bạn thực sự là ai.
Viết nhật ký về “tại sao tôi bắt đầu sáng tác”.
Ví dụ thực tế: Một học viên từng không viết được gì suốt 2 tuần. Sau khi được tôi đề nghị nghỉ 3 ngày và đến Đà Lạt, bạn quay về với 2 bài viết tràn cảm xúc – chỉ từ những điều giản dị: sương, café, tiếng guitar trong đêm.
b. Thực hành viết tự do (free writing) mỗi sáng
Đây là phương pháp nổi tiếng được giới thiệu trong sách “The Artist’s Way” – giúp bạn giải phóng nội tâm và làm dịu tiếng nói phán xét trong đầu.
Cách làm:
Mỗi sáng, viết tay 1 trang giấy về bất cứ điều gì bạn nghĩ/ cảm/ thấy.
Không chỉnh sửa, không dừng lại, không đọc lại.
Viết như thể chẳng ai bao giờ đọc – chỉ để cảm xúc được chảy ra.
Tác dụng: Bạn sẽ dần khơi thông lại dòng cảm xúc, giảm kháng cự khi viết nhạc.
c. Chơi nhạc không mục đích – trở lại với niềm vui thuần khiết
Hãy chơi đàn, hát vu vơ, hòa âm freestyle như một đứa trẻ.
Gợi ý:
Bật một vòng hợp âm nền như C – G – Am – F, hát bất kỳ thứ gì xuất hiện.
Ghi âm lại. Đừng viết lời trước. Hãy để tiềm thức dẫn đường cho giai điệu.
Ví dụ: Một nhạc sĩ R&B từng chia sẻ: “Một lần tôi hát vẩn vơ kiểu humming với loop beat buổi tối. Hôm sau nghe lại, tôi thấy có thứ gì rất chân thật – thế là viết ra luôn bài ‘Ngủ quên trong em’ từ đó.”
d. Trò chuyện với chính mình bằng giọng nói
Sáng tác là hành trình nói ra điều khó nói bằng âm nhạc. Khi bạn bị block, hãy bắt đầu bằng lời nói thông thường.
Cách làm:
Mở ứng dụng ghi âm.
Nói như đang tâm sự với người bạn thân:
“Tôi thấy bế tắc vì…”, “Tôi nhớ…”, “Tôi sợ nếu mình không viết được nữa thì…”
Sau đó, nghe lại chính mình – bạn sẽ tìm thấy những câu chữ gốc rễ đầy cảm xúc để viết thành nhạc.
e. Đặt lại mục tiêu sáng tác
Thay vì viết để “ra sản phẩm” hay “được công nhận”, hãy đặt lại mục tiêu là:
“Viết để hiểu bản thân.” “Viết để chữa lành.” “Viết để trung thực với chính mình.”
Tóm lại
Block cảm xúc không phải là ngõ cụt, mà là trạm dừng để bạn quay lại với điều thật sự quan trọng: lý do bạn bắt đầu viết nhạc.
Với các chiến lược trên – kết hợp giữa tâm lý sáng tạo, trải nghiệm thực tế và thực hành cá nhân – bạn hoàn toàn có thể:
Khơi lại cảm hứng chân thật
Xây dựng một nhịp sáng tác bền vững
Và vượt qua mỗi đợt block một cách trưởng thành hơn.
4. Các bài tập thực hành để thoát “block” cảm xúc
Để vượt qua block cảm xúc, bạn không chỉ cần nghỉ ngơi hay tìm cảm hứng mới, mà còn cần thực hành đều đặn các bài tập kích hoạt lại khả năng kết nối nội tâm. Dưới đây là những bài tập tôi và nhiều nhạc sĩ đã áp dụng thành công – được thiết kế để bạn thực hiện mỗi ngày, từ 10–30 phút.
📝 Bài tập 1: Viết 10 câu cảm xúc thật lòng – không chỉnh sửa
Mục tiêu: Gỡ bỏ lớp “phán xét nội tâm”, khơi thông dòng cảm xúc thật bên trong.
Cách làm:
Mỗi sáng (hoặc trước khi ngồi sáng tác), viết 10 câu bắt đầu bằng:
“Tôi đang cảm thấy…” “Tôi không muốn thừa nhận rằng…” “Tôi nhớ…” “Tôi sợ…”
Viết liên tục, không dừng lại, không đọc lại ngay.
Không cần gieo vần hay logic – chỉ cần thật lòng.
Ví dụ:
“Tôi đang cảm thấy trống rỗng dù có mọi thứ xung quanh.” “Tôi nhớ một người mà đáng lẽ ra tôi nên quên rồi.” “Tôi sợ mình không còn viết được gì chân thật nữa.”
👉 Sau 5–7 ngày, bạn sẽ thấy nhiều dòng viết có thể trở thành lời bài hát chân thật, nhiều chiều sâu.
🎤 Bài tập 2: Hát freestyle trên một vòng hợp âm/beat đơn giản
Mục tiêu: Kết nối với giai điệu một cách vô thức – không ép buộc phải “ra bài”.
Cách làm:
Chọn 1 beat chậm (lo-fi, acoustic, ballad…) hoặc vòng hợp âm đơn giản:
Ví dụ: C – G – Am – F
Hát bất kỳ điều gì nảy ra trong đầu (không cần lời rõ ràng, có thể chỉ là âm thanh, humming).
Ghi âm lại, không nghe lại ngay.
Thời lượng: 10–15 phút mỗi buổi.
Tại sao hiệu quả? Vì lúc block, bạn khó diễn tả bằng lời → giai điệu không lời sẽ giúp bạn đi tắt vào vùng cảm xúc.
🎧 Bài tập 3: Viết lại lời bài hát yêu thích theo cảm xúc cá nhân
Mục tiêu: Tập thói quen “diễn đạt lại cảm xúc người khác bằng tiếng nói của mình”.
Cách làm:
Chọn 1 bài hát bạn từng yêu thích, từng thấy đồng cảm sâu sắc.
Viết lại đoạn verse hoặc chorus bằng lời của chính bạn, nhưng giữ nguyên tinh thần.
Ví dụ: Viết lại đoạn điệp khúc của “Chuyện đôi ta” bằng chính câu chuyện tình bạn đã trải qua.
Biến thể nâng cao:
Thay vì viết lại, bạn viết lời mới hoàn toàn dựa trên giai điệu gốc.
🎙️ Bài tập 4: Ghi âm “tâm sự” mỗi tối – không viết, chỉ nói
Mục tiêu: Giải tỏa cảm xúc bị kìm nén qua giọng nói → tìm lại chất liệu lời hát.
Cách làm:
Mỗi tối trước khi đi ngủ, bật ghi âm và nói một đoạn 1–3 phút:
“Hôm nay có gì khiến tôi vui/buồn/sợ/hối tiếc…”
Không chỉnh sửa, không diễn, không nghe lại ngay.
Hiệu quả: Giọng nói thật lòng có thể mang lại những câu “thành thật đến mức đau” – chính là chất liệu để viết ra lời nhạc khiến người khác đồng cảm.
📅 Gợi ý kế hoạch 7 ngày để “vượt block”
Ngày
Hoạt động chính
Gợi ý kết hợp
1
Viết 10 câu cảm xúc thật
Nghe lại 1 bài hát cũ từng rung động
2
Hát freestyle với vòng C–G–Am–F
Ghi âm lại và lưu ý giai điệu bất ngờ
3
Ghi âm tâm sự buổi tối
Nghe lại file âm ngày 1
4
Viết lại lời bài hát yêu thích
Thêm 1 đoạn “ý tưởng mới” vào lời đó
5
Chơi nhạc không mục đích
Không cần máy tính, chỉ đàn và giọng
6
Viết nhật ký sáng tác: “Tôi sợ…”
Cắt 1 câu từ đó để viết lyric mẫu
7
Tổ hợp: hát freestyle + viết cảm xúc
Dành 1 giờ để tạo bản demo nhỏ
✅ Ghi nhớ khi luyện tập:
Không mong chờ kết quả ngay – đây là quá trình phục hồi cảm xúc, không phải cuộc thi viết nhạc.
Không cần đúng kỹ thuật – cảm xúc thật luôn quan trọng hơn giai điệu chuẩn.
Ghi lại mọi thứ – vì một đoạn 5 giây bạn hát lúc nửa đêm có thể là phần hay nhất bạn từng viết.
Kết nối cảm xúc – hành trình dài nhưng xứng đáng
Cảm xúc không phải công cụ – nó là cốt lõi của âm nhạc. Mỗi ngày bạn thực hành những bài tập nhỏ này, bạn đang tái thiết lập lại mối quan hệ với chính mình – nền tảng vững chắc cho mọi ca khúc chạm đến trái tim người nghe.
5. Tạo thói quen sáng tác cảm xúc đều đặn – xây nền tảng vững cho nhạc sĩ chuyên nghiệp
Vượt qua một lần “block” cảm xúc chưa đủ. Điều quan trọng hơn là xây dựng thói quen sáng tác ổn định và cảm xúc bền vững – để bạn có thể viết nhạc không chỉ khi “cảm hứng dâng trào”, mà cả trong những ngày uể oải, trống rỗng.
Một nhạc sĩ chuyên nghiệp không phụ thuộc vào cảm xúc nhất thời – họ tạo môi trường và hệ thống sáng tác ổn định để cảm xúc được duy trì, tái sinh và phát triển.
🎯 1. Thay đổi tư duy: Từ “viết khi có cảm hứng” sang “viết để nuôi cảm xúc”
Cảm xúc không phải lúc nào cũng tự đến. Trong phần lớn trường hợp, hành động sáng tác sẽ đánh thức lại cảm xúc.
🧠 Tư duy sai lầm phổ biến: “Tôi không viết gì vì tôi không cảm thấy gì.”
✅ Tư duy chuyên nghiệp: “Tôi bắt đầu viết để tìm lại cảm xúc thật của mình.”
Ví dụ thực tế: Tôi từng sáng tác một ca khúc chỉ vì “ép bản thân phải viết 4 câu mỗi sáng”. Ban đầu lời rất khô khan, nhưng đến ngày thứ 3, khi viết một câu về “những ngày không thấy ánh mặt trời trong lòng”, tôi bật khóc. Đó là lúc tôi hiểu: cảm xúc trở lại trong lúc tôi viết, không phải trước đó.
🕰️ 2. Thiết lập “lịch viết nhạc” như lịch tập thể thao
Viết nhạc là một kỹ năng – và như mọi kỹ năng khác, bạn cần lặp lại có chủ đích để duy trì phong độ.
Ví dụ thực tế: Nhiều nghệ sĩ lớn như Ed Sheeran, Taylor Swift, Vũ… đều có hàng trăm voice note và lyric idea, được lưu trữ như “ngân hàng cảm xúc” cá nhân.
💬 4. Tự phản hồi cảm xúc – viết xong là chưa đủ
Khi viết xong một bài, hãy tự phản hồi như sau:
Điều gì trong bài khiến tôi thấy đúng với chính mình?
Có câu nào viết ra khiến tôi thấy khó nói, nhưng lại thật lòng?
Tôi có cảm thấy nhẹ lòng sau khi viết bài này không?
Điều này giúp bạn đào sâu khả năng tự phản tỉnh trong âm nhạc – thứ tạo nên chiều sâu nghệ thuật.
👥 5. Kết nối cộng đồng sáng tác để duy trì động lực
Viết nhạc một mình dễ cô lập và mất cảm hứng. Hãy tìm hoặc tạo một nhóm nhỏ những người cùng sáng tác để:
Chia sẻ demo.
Góp ý nhẹ nhàng, không phán xét.
Khích lệ khi người khác đang block.
Gợi ý:
Tham gia các nhóm Facebook như “Cộng đồng sáng tác Việt”, “Songwriting in Vietnam”, hoặc group nội bộ bạn tạo riêng.
Tổ chức “thử thách 1 tuần 1 bài” cùng nhau để giữ đều thói quen viết.
📌 Checklist hàng tuần – duy trì thói quen sáng tác cảm xúc bền vững
✅ Viết ít nhất 3 lần/tuần, dù chỉ 15 phút ✅ Lưu trữ ít nhất 2 ý tưởng lyric hoặc giai điệu mới ✅ Nghe lại 1 demo cũ và thử viết lại theo cảm xúc hiện tại ✅ Chia sẻ 1 đoạn với người bạn tin tưởng để nhận phản hồi ✅ Ghi lại cảm nhận sau mỗi buổi viết: “Tôi thấy gì? Tôi học được gì?”
Kết luận: Xây nền vững – cảm xúc sẽ đến và ở lại
Một nhạc sĩ chuyên nghiệp không viết vì cảm hứng đến – mà viết để giữ cảm hứng không rời đi. Thói quen sáng tác cảm xúc đều đặn không chỉ giúp bạn vượt qua block, mà còn tạo nên một nền tảng nghệ thuật sâu sắc, đáng tin cậy, và trường tồn.
6. Tài nguyên đề xuất – Công cụ hỗ trợ kiểm soát cảm xúc và duy trì sáng tác chuyên nghiệp
Một trong những yếu tố quan trọng giúp nhạc sĩ vượt qua block cảm xúc và duy trì phong độ sáng tác lâu dài là biết cách tận dụng các công cụ hỗ trợ phù hợp. Từ ứng dụng viết lời, phần mềm ghi chú cảm xúc, đến những tài liệu chuyên môn sâu sắc – tất cả đều có thể giúp bạn:
Ghi nhận và quản lý cảm xúc sáng tác
Khơi gợi ý tưởng, giai điệu, cấu trúc bài hát
Theo dõi thói quen viết nhạc của mình theo thời gian
Dưới đây là những tài nguyên chất lượng đã được nhiều nhạc sĩ trên thế giới và tại Việt Nam tin dùng, kèm gợi ý sử dụng cụ thể.
🎵 1. Công cụ hỗ trợ sáng tác lời và khơi gợi cảm xúc
Gợi ý sử dụng: Dùng khi bạn bí lời, muốn tìm một “bệ phóng” để tiếp tục đoạn nhạc dang dở.
🧠 2. Ứng dụng quản lý cảm xúc & tự phản chiếu (self-reflection)
a. Daylio (Android/iOS)
Ghi lại cảm xúc hàng ngày với biểu tượng, hoạt động, nhật ký.
Có thống kê biểu đồ để bạn nhận diện chu kỳ cảm xúc cá nhân.
Gợi ý sử dụng: Giúp bạn nhận ra: giai đoạn nào bạn dễ sáng tác nhất, hoặc khi nào dễ bị block → từ đó điều chỉnh thói quen.
b. Journal apps: Journey, Diaro, hoặc Notion (kèm template sáng tác)
Viết nhật ký sáng tác, cảm xúc sau mỗi bài hát.
Tạo template “Bài hát 01: Ý tưởng – Cảm xúc – Thử thách – Học được gì?”
Gợi ý sử dụng: Xây dựng kho nhật ký âm nhạc giúp bạn dễ dàng quay lại, chỉnh sửa hoặc tiếp tục cảm xúc dang dở sau này.
🎤 3. Công cụ ghi âm ý tưởng nhanh chóng
a. Voice Memos (iOS) / Easy Voice Recorder (Android)
Ghi âm giai điệu, đoạn rap, hoặc chỉ là 1 câu nói cảm xúc bất chợt.
Dễ sắp xếp, phân loại theo ngày/thể loại.
Mẹo: Gắn nhãn: “cảm xúc mạnh”, “ý tưởng chưa hoàn thiện”, “dùng cho verse” để không bị lãng phí ý tưởng.
📘 4. Tài liệu – sách và khóa học giúp hiểu và khai thác cảm xúc nghệ sĩ
a. Sách:
The Artist’s Way – Julia Cameron
Một cuốn kinh điển về hồi phục cảm xúc sáng tạo, phù hợp với ai đang block kéo dài.
Big Magic – Elizabeth Gilbert
Tư duy đúng đắn về sáng tạo không sợ hãi – cực kỳ truyền cảm hứng với người sáng tác.
Songwriting Without Boundaries – Pat Pattison (Berklee)
Cung cấp các bài tập khai mở sáng tạo dựa trên kết nối cảm xúc thật.
b. Khóa học (online):
Berklee Online: Lyric Writing & Emotional Content
Chuyên sâu về cách khai thác cảm xúc thật thành lyric chạm người nghe.
Coursera – Creativity, Innovation, and Change
Dành cho người bị tắc cảm hứng sáng tạo, từ nhiều lĩnh vực (âm nhạc, nghệ thuật, viết…).
🌐 5. Cộng đồng sáng tác & môi trường trao đổi hỗ trợ cảm xúc
Facebook Group:
Cộng đồng sáng tác nhạc Việt
Viết nhạc cùng nhau
Việt Rap & Melody Builders
Group nhỏ kín (gợi ý tạo riêng):
3–5 người cùng viết nhạc
Hàng tuần chia sẻ 1 đoạn lyric hoặc demo
Đưa phản hồi nhẹ nhàng, không đánh giá
Tại sao quan trọng? Cộng đồng sẽ giúp bạn không thấy đơn độc trong hành trình sáng tác – đặc biệt trong những giai đoạn block nặng.
Kết luận: Dùng công cụ để hỗ trợ – không để lệ thuộc
Các tài nguyên trên là bạn đồng hành sáng tạo, giúp bạn ghi lại cảm xúc thật, khơi nguồn ý tưởng và duy trì động lực. Tuy nhiên, điều quan trọng nhất vẫn là bạn phải đối thoại với chính mình mỗi ngày. Công cụ chỉ là cánh tay nối dài – cảm xúc thật vẫn là gốc rễ của mọi bài hát chạm đến người nghe.
7. Tổng kết chuyên đề: Vượt qua block cảm xúc – Hành trình trở về với âm nhạc chân thật
“Block cảm xúc” không phải là dấu chấm hết cho con đường sáng tác, mà là dấu hiệu cho thấy bạn cần dừng lại, lắng nghe bản thân và điều chỉnh cách làm việc với cảm xúc của mình. Bất kỳ nhạc sĩ nào – dù mới bắt đầu hay đã chuyên nghiệp – đều từng đối mặt với trạng thái này.
🎯 Cảm xúc là điểm khởi đầu, thói quen là nơi bạn trở lại mỗi ngày
Block cảm xúc không phải điều gì đáng sợ nếu bạn nhìn nó như một phần tất yếu của hành trình nghệ sĩ. Quan trọng không phải là bạn viết bao nhiêu bài – mà là bạn đang viết đúng với chính mình bao nhiêu phần trăm.
Âm nhạc có thể chữa lành, truyền cảm, khơi dậy điều đẹp nhất trong con người – nhưng trước hết, nó cần làm được điều đó với chính bạn.
Chia sẻ suy nghĩ của bạn!
Đừng quên để lại bình luận của bạn bên dưới Bài viết liên quan. Chúng tôi rất mong nhận được ý kiến từ bạn!
Học Producer - Remix trên FL Studio
Học Thu Âm – Mix nhạc trên Cubase
Học Hòa âm phối khí trên Logic Pro X
Học làm nhạc EDM trên Ableton
BÀI VIẾT LIÊN QUAN
BÀI VIẾT LIÊN QUAN
